It is again time for art. It is again time for Roppongi Crossing, the themed Japanese contemporary art exhibition that’s organised at the Mori Art Museum every three years and one of my favorite events in the art scene.
This year the topic is “My body, your voice”, which is well described from the museum website information quoted here:
“With globalisation, the continuing development of IT and the proliferation of SNS platforms, people now more than ever have the ability to communicate with the world as an individual. As well, with increased opportunity for virtual communication via the Internet, there is an inevitable change in self identities and in relationship between the self and others. Thus a review of the variety of existing frameworks in the society as well as the sets of values that until now have been taken for granted is needed. This exhibition features artists that shine a spotlight on individual events and stories based on their own research - through which alternative histories, images on physical body and gender, as well as alternative landscapes emerge. Who am `I`? How is my body connected to history and to other people?”
The themes were about relationships with oneself and others, about gender and sexuality, the future.
As usual I was impressed by the exhibition, although this time I didn’t really enjoy it as much as the previous editions. The reason was that, many, too many, of the artworks were videos. I have nothing against this media as a form of art, but I would allow only one or two of them at a time: when I enter the room with the video, I never know when it started, how long it will last and what it is about unless I sit there and watch it a couple of times, just to allow myself to catch up to the part I started watching form. And also, there is no guarantee I will understand it. But this is just a matter of taste, and, after all, the beauty of art. It is subjective.
Other than this thing, I liked several works a lot. Paintings, photographs, installations of mechanical devices, a sneak peek into a dark room full of physics equipment, a genetic experiment where a family was created from two women’s DNA…I did love a lot the science-y room, because it really made people think about the future advancements in science and medicine, although the hypothesis thrown through the art is rather scary: if it was real, the human race can reproduce without men.
The suffering caused by physical deformities and amputations was evident in the photographs of a female artist who projected her mutilated body (missing both legs) in each and every piece she created, often portraying herself.
Visitors of the exhibition could also play a game in what my friend and I named as “The buttons room”: people were encouraged to grab a bowl of buttons and throw them at two targets placed far away with the goal of hitting them and the button resting on the target. Impossible. Great way to fool someone into winning prizes.
But there is one thing I have to criticise the museum for: the city view observation floor below the museum is one of the highlights of the Mori tower. Now, if there is one thing people want to do when at those places it is to see the city, possibly without reflection of the inside on the window, and possibly in peace. Neither conditions were met this time.
The organisers, in fact, well thought of setting up a space for…wait for it…Sailor Moon fans. Yes, I mean, the cartoon every one watched since the 90’s, that one. I thought Akihabara was the place for such things…
So there was a huge congestion of people (nerds?) at the entrance of the observation floor, screaming and frantically taking pictures of posters, collection dolls, full size shiny-in-white reproduction of sailor moon and her prince charming, et cetera, et cetera. For me and my friend all that meant no quiet, no photos, no good view anyway, no space, no fun.
This is the first time I am disappointed with MAM, and hope there won’t be a second one. The Roppongi Crossing exhibition is until July 10. The other one, I hope it’s over, already.
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E’ di nuovo tempo di arte. E’ di nuovo tempo di Roppongi Crossing, la mostra di arte contemporanea giapponese a tema che viene organizzata al Mori Art Museum ogni tre anni e che rappresenta uno dei miei appuntamenti preferiti con l’arte. Il tema di questa edizione e’ “My body, your voice”. La descrizione della mostra e’ qui di seguito, direttamente dal sito del museo, che traduco per comodità:
“Con la globalizzazione, col continuo miglioramento della tecnologia e la proliferazione di piattaforme sociali, la gente ora come mai prima ha la possibilità di comunicare col mondo come individui. Inoltre, con l’aumentare delle occasioni per comunicazioni virtuali via internet, c’e’ un cambio inevitabile sull’individualismo e le relazioni con gli altri. Quindi ci vuole una rassegna sia della varietà di mezzi esistenti nella società, sia dell’insieme di valori che fino ad oggi sono stati considerati scontati. Questa mostra presenta artisti che gettano una luce su eventi individuali e storie basate sulle loro ricerche - tramite cui emergono storie e paesaggi alternativi, come anche l’immagine della sessualita. Chi sono ‘io’? Come e’ connesso il mio corpo alla storia e ad altre persone?”
Quindi i temi sono relazioni con se stessi e gli altri, sessualità e omosessualità, passato e futuro.
Come sempre rimango sempre colpita dalla mostra, seppure stavolta devo dire che non me la sono goduta cosi tanto. Il motivo, penso, e’ che c’erano troppi video. Non ho niente in contrario al video come forma d’arte, attenzione, e’ che io per una mostra ne metterei solo uno o due al massimo: quando entro la stanza col video non so da quando e’ iniziato, quanto e’ lungo, e qual’e’ il filo conduttore a meno che non lo guardo tutto fino alla fine e ricomincio fino a riperdere da dove l’ho iniziato…e poi, tra le altre cose, non e’ detto che lo capisco. Ma alla fine, questa e’ solo una questione di gusto, e dopotutto la bellezza dell’arte. Che e’ soggettiva.
A parte questo dettaglio, il resto della mostra poi mi e’ piaciuto. In particolare mi e’ piaciuta una stanza in cui si ipotizzava su una famiglia creata a partire da due donne e dal loro DNA…ha fatto pensare molto in fatto di avanzamenti in ambito scientifico e medico, anche se l’ipotesi che l’arte sottintende fa abbastanza paura: se fosse possibile, la razza umana un giorno può riprodursi e prosperare senza l’intervento maschile.
La sofferenza interiore causata da deformità fisiche era evidente nelle fotografie e installazioni realizzate da una giovane artista che raffigurava il proprio corpo mutilato (entrambe le gambe amputate) in ogni sua opera, e spesso usava se stessa come soggetto.
I visitatori della mostra poi hanno anche potuto intrattenersi a un gioco a premi in quella che io e la mia amica abbiamo ribattezzato “la stanza dei bottoni”: ognuno poteva prendere una ciotola con dei bottoni e poteva tentare la sorte nel colpire coi bottoni un bersaglio distante (cercando pero’ di far rimanere il bottone sul bersaglio). Praticamente una bellissima dimostrazione di quanto e’ facile raggirare qualcuno con la scusa di premi in palio.
Ora pero’ c’e’ una cosa che devo criticare al museo: il piano con l’osservatorio proprio sotto al museo e’ la cosa migliore dell’edificio. Se c’e’ una cosa che la gente vuole fare una volta li e’ di poter osservare in pace la citta senza riflesso di luci nel vetro e senza schiamazzi. Nessuna di queste condizioni stavolta si e’ verificata.
Infatti, chi ha organizzato la mostra, ha anche ben pensato di organizzare proprio all’osservatorio, uno spazio dedicato a …nientedimenoche…sailor moon. Si, si, il cartone animato, quello che tutti i bambini hanno guardato in tv sin dagli anni 90. E io che pensavo che queste cose si verificassero a Akihabara…
E quindi c’era una calca di gente (appassionati?) all’ingresso dell’osservatorio che strillavano, si facevano le foto con i poster dei loro idoli, compresa una coppia sailor moon principe azzurro biancovestiti a grandezza naturale, eccetera eccetera. Per me e la mia amica tutto questo ha significato niente pace, niente foto, niente spazio, niente di niente.
E’ la prima volta che sono insoddisfatta del museo, e spero non ci sia una seconda volta. La mostra su Roppongi Crossing sara’ fino al 10 luglio. L’altra mostra, spero sia gia finita.
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